Musik. Film. Tv-serier. Bøger. Tegneserier. Kunst. Der er mange måder at "eskapere"/flygte fra hverdagen og virkeligheden på. Her er der nyheder om og anmeldelser af underholdning som især er relevant for homoseksuelle mænd, bøsser, queers og gays.
Det
var i 2000 at ungdomsserien Dawson’s Creek bød på et romantisk kys for seriens
bøsse Jack. Her erindrer skuespilleren Kerr Smith det historiske øjeblik.
TV-SERIENYHED
af Michael Andersen
Den
populære ungdomsserie Dawson’s Creek kørte fra 1998 til 2003 og er blevet
genudsendt flere gange på diverse danske tv-kanaler. I anden sæson mødte seerne
Jack McPhee der i sæsonens 15. episode sprang ud som bøsse. På det tidspunkt
havde der tidligere kun været lesbiske kys på amerikansk mainstream tv og kys
for sjov som mellem Will og Jack i Will og Grace. Men et seriøst romantisk kys
mellem to mænd?
Dét
serverede Dawson’s Creek så i 23. episode af sæson tre. Jack erklærede sit
romantiske objekt sin kærlighed og kyssede ham. Desværre blev hans følelser
ikke gengældt: Kysset blev besvaret med en afvisning og Jack fandt sig
efterfølgende en anden kæreste.
Men
kysset banede vejen for alle de mandekys der siden fulgte i serier som Brothers
and Sisters og Glee.
Da
det historiske kys fandt sted blev Dawson’s Creek produceret af den
homoseksuelle Greg Berlanti som fortalte til Vanity Fair i 2018 at han måtte
slås med tv-selskabet for at få kysset med - en sejr som sidenhen gav ham modet
til at inkludere LGTBQ-personer i serier som Brothers and Sisters, Arrow,
Supergirl og Batwoman.
Kerr Smith som han ser ud i dag.
Ikonisk
rolle
Den
heteroseksuelle skuespiller Kerr Smith der spillede Jack havde sine
betænkeligheder ved kyssescenen. ”Jeg kan huske at jeg ringede til alle jeg
respekterede og sagde ”hey, skal jeg gøre det her?”" erindrede han til
Toofab.com sidste år.”Jeg husker det
var intenst at lave det første mand-mand kys. Jeg er glad for vi gjorde det og
det var en del af historien.”
”Vi
var de første der gjorde det. Det var en sindssyg oplevelse dengang… se på hver
eneste serie nu. Det er ret fantastisk,” fortsatte han. ”Der er altid en
homo-historie, en lesbisk historie eller sådan.”
Kerr
Smith har udover Dawson’s Creek medvirket i populære gyserfilm som Final
Destination ogMy Bloody Valentine såvel
som tv-serierne Heksene fra Warren Manor, CSI: New York, Marvels Agents of S.H.I.E.L.D.
og Riverdale. Men hans ikoniske rolle var som Jack McPhee i Dawson’s Creek og du
kan selv se det historiske kys derfra på YouTube lige her:
Når
TV2 blænder op for 5. sæson af Rita bliver der glade gensyn med hendes søn
Jeppe og sexbomben Rasmus efter en mildest talt trist 4. sæson uden nogen af
dem.
TV-SERIENYHED
af Michael Andersen
Filmfestivalen
Mix Copenhagen gav i 2015 deres Bent-pris for troværdig skildring af
homoseksuelle til TV2 for bl.a. deres serie om Rita med sønnen Jeppe som
allerede i første sæson fandt ud at han var bøsse. I løbet af seriens første tre
sæsoner fandt han sig en kæreste og flyttede hjemmefra.
Fjerde
sæson af Rita var seriens absolut ringeste hvor Rita flyttede på landet og blev
involveret i et bizart heteroseksuelt trekantsforhold eller sådan et eller
andet – detaljerne er fortrængt. Men nu lysner det for i femte og efter sigende
sidste sæson vender hendes homoseksuelle søn Jeppe hjem igen efter at have
været fraværende i 4. sæson.
Jeppe,
der spilles af den 26-årige heteroseksuelle Nikolaj Groth, har nu hjertesorger.
Den pæne Nikolaj Groth blev i 2013 nomineret til en Robert-pris for Årets
mandlige birolle for sin præstation som Jeppe.
En
anden god nyhed er at 46-årige Carsten Bjørnlund også vender tilbage som et
romantisk objekt for Rita. Der er vist mange der husker da han rendte nøgen
rundt i et tidligere afsnit. Man kan jo håbe man får hans lækre krop at se
igen.
De
otte afsnit af femte sæson af Rita får premiere på TV2 mandag den 1. juni kl.
20.
Hans
kæreste er en mand, men popsmeden definerer sig selv som biseksuel og det
afspejler sig i hans sange og videoer fra hit-albummet Night Swim og det helt nye
Modern Anxiety album.
MUSIKERPORTRÆT
af Michael Andersen
Josef
Salvat er 31 år og selvom han har mørke ansigtstræk og en både sexet og
forførerisk accent og har en stor fanbase i Frankrig, så er han ikke fransk men
fra Sydney i Australien. Men måske har han det fra sin far som er fra Spanien
hvor han også selv har tilbragt et år under en pause fra jurastudierne? Den
spirituelt anlagte Josef Salvat hadede dog jura-skolen og flyttede som 23-årig
til London og fokuserede på sin voksende interesse for at skrive sange.
Debutsangen
This Life udkom i starten af 2013 og i 2014 fulgte EP’en In Your Prime hvorfra
Josef Salvats cover af Rihannas Diamonds blev brugt i en fransk tv-reklame og
resulterede i over 8.500.000 lyt på YouTube. Populariten i Frankrig medførte
også en fransk udgave af debut-albummet Night Swim fra 2016. En Deluxe-udgave
af albummet indeholder alle sangene fra EP’en In Your Prime udover Josef
Salvats tre singler fra 2015 hvortil videoerne på YouTube svinger fra cirka 2
millioner visninger til langt over 9 millioner for den humoristiske video til
Open Season. Den mest interessante video er dog til Hustler hvor Josef Salvat
kysser med både en mand og en kvinde. Du kan selv se den på YouTube lige her:
Et
køn ad gangen
I
et interview med Dean Eastmond for His Kind i 2015 fortalte Josef Salvat at han
havde haft adskillige forhold med begge køn og derfor er hans sange som regel
kønsneutrale. Der sneg sig dog nogle ”she” med i teksterne på Night Swim som selvfølgelig
skal høres i Deluxe udgaven med de fire ekstra sange.
Josef
Salvat kan lide at lytte til ældre musik som Diana Ross, Bob Dylan, Grace Jones
og Madonna, men hans musik lyder helt moderne og på Night Swim er Punchline og den
sexede titelsang blandt højdepunkterne. Også på Every Night går han lige i
underbukserne på lytteren, men der er også mere dansable numre, deriblandt den
fede Constant Runners. Men, ja… Josef Salvat er først og fremmest en seksuelt
inspireret kunstner, men hans tekster er til tider også ret romantiske, som på
A Better Word.
I
et interview med Kim Taylor Bennet for Vice.com i 2016 fortalte Josef Salvat
ærligt om sine forhold. Som 17-årig havde han en pigekæreste som vidste han var
biseksuel. ”Men jeg var ikke biseksuel mens jeg var sammen med hende og jeg var
ikke biseksuel da jeg var sammen med min (mandlige kæreste),” fortalte han og
stadfæstede: ”Jeg føler at det ultimative forræderi ville være at være utro med
det modsatte køn.”
En
positiv rollemodel?
Josef
Salvat var sammen med sin mandlige kæreste i to og et halvt år. ”Efter min
pigekæreste tænkte jeg at jeg måtte være bøsse,” fortsatte han i
Vice-interviewet. ”Men mens jeg var med min (mandlige kæreste) indså jeg at jeg
ikke bare var bøsse. Så var der en tid med forvirring hvor jeg spurgte ”hvad er
jeg?” Så indså jeg at den eneste grund til at jeg søgte efter et svar var for
hurtigt at kunne forklare det til andre mennesker. Engang ville jeg ikke gøre
et nummer ud af det, men så konkluderede jeg at det var vigtigt fordi andre
mennesker sagde ”hvad skjuler du?” og jeg hader den følelse. Det var der jeg
udgav videoen til Hustler. Det er cool, det er ude og jeg lever bare mit liv.
Jeg er ikke interesseret i at blive en talsmand for alternativ seksuel identitet.
Det er ikke mit kald og jeg tror heller ikke jeg ville være særlig god til det.
Men jeg er der og vifter med flaget og elsker alle.”
Josef
Salvat fortalte også Vice at han synes sex før sengetid altid bliver rutine,
men at sex før aftensmaden er OK så længe man går ud og foretager sig noget
bagefter. Han kan dog bedst lide frokostpause-sex. ”Sex er et meget vigtigt
element i forhold i det første par år, især i dine 20ere. Hvis I ikke har sex
hvad er så pointen?”
Gemte
sig til en særlig
Efter
sine kæresteforhold var Josef Salvat single i nogle år hvor han flirtede med
medlemmer af begge køn, men han gemte sig til noget ekstra særligt – den der
gnist. Og på hans næste musikalske udspil – et par sange til animationsfilmen
Moominvalley i 2019 – sang han ”some like it tied down, but I like it free” på
sangen Free Spirit.
Josef
Salvat udgav tre singler forud for sit nye album Modern Anxiety og i videoen
til det indtil videre største hit deraf, In the Afternoon med over 180.000 visninger på
YouTube, vælter han da også rundt på en seng med skiftevis en mand, en kvinde
og en anden mand. Men så skete der noget i februars: Josef Salvat fandt sig en
mandlig kæreste.
I
et nyligt interview med Attitude fortalte Josef Salvat at hans kæreste brød en
syv-års tørke og var født ud af teksten til In the Afternoon: ”Han bryder sig
ikke om politik, men han ved en masse… Han drikker sin kaffe sort… og han kan
lide at få sit hår trukket tilbage. Det er sådan, ”wow, jeg er et orakel.””
Modern
Anxiety er et ret kort album med kun ti sange på mellem tre og fire minutters
længde, men der er plads til musikalsk legen som på sangene Alone og Enough (med
den fede tekst ”fill me with love, no it’s never enough”.) Blandt
højdepunkterne er også titelsangen og de romantiske sange No Vacancies og In
the Afternoon.
Du
kan se den biseksuelle video til In the Afternoon på YouTube´lige her:
Den
homoseksuelle producer Greg Berlantis tv-serie om den lesbiske superheltinde
søger en ny LGTBQ-person til at overtage hovedrollen i 2. sæson.
TV-SERIENYHED
af Michael Andersen
Tegneserieforlaget
DC Comics’ tv-serie univers skrev historie med serien Batwoman der bød på den
første homoseksuelle hovedrolle i DC’s populære superhelteserier der før da
havde budt på homoseksuelle bi-personer i serier som Arrow og Legends of
Tomorrow.
Den
47-årige homoseksuelle producer og manuskriptforfatter Greg Berlanti var med
til at skabe DC’s tv-serie univers. Han havde tidligere stået bag serier som
Dawson’s Creek og Brothers and Sisters der begge bød på bøsser i prominente
roller. Greg Berlanti giftede sig i 2017 med den 33-årige fodboldspiller Robbie
Rogers.
Batwoman
blev spillet af den 34-årige australske skuespillerinde Ruby Rose der i
virkeligheden har haft flere lesbiske forhold og identificerer sig selv som ”gender queer”. Hun har tidligere medvirket
i tv-serien Orange Is the New Black og blev vel modtaget i rollen som den lesbiske
superheltinde Batwoman. Serien blev populær nok til at fortsætte med en anden sæson, men den ønsker Ruby Rose nu af uspecificerede årsager ikke at medvirke i. Hun meddeler
blot at opsigelsen ikke var en let beslutning og tilføjer: ”Jeg er mere end
taknemmelig til Greg Berlanti, Sarah Schechter og Caroline Dries for ikke bare
at have givet mig denne fantastiske mulighed men for også at byde mig velkommen
i det DC-univers de så smukt har skabt.”
I
tv-selskabets officielle meddelelse lyder det: ”Warner Bros. Tv og Berlanti Productions
takker Ruby for hendes bidrag til succesen af vores første sæson og ønsker
hende alt det bedste. Tv-selskabet er fuldt forpligtiget til Batwoman’s anden
sæson og vi – såvel som showets dygtige kreative hold – ser frem til at dele dens
nye retning, inklusiv at finde en ny skuespillerinde og medlem af LGTBQ-samfundet
til hovedrollen i de kommende måneder.”
Batwoman
var nomineret til en GLAAD Media Award i år i kategorien ”fremragende
dramaserie,” men Coronovirussen kom i vejen for prisuddelingen hvor Batwoman
var oppe imod en anden af Greg Berlantis DC-univers serier, Supergirl der inkluderer
en lesbisk bifigur.
Natalie Morales og Linda Cardellini som Michelle og Judy.
Serien
med Christina Applegate og Linda Cardellini i hovedrollerne byder en lesbisk
karakter velkommen i 2. sæson. Hun spilles af den queer Natalie Morales.
TV-SERIENYHED
af Michael Andersen
Den
lesbiske romance i Dead to Me opstår da Linda Cardellinis karakter Judy møder
Michelle hvis mor flytter ind på det plejehjem hvor Judy arbejder. Michelle
spilles af Natalie Morales der tidligere har spillet biseksuel i tv-serien
Abby og lesbisk politibetjent i Netflix’ Santa Clarita Diet. I virkeligheden
identificerer Natalie Morales sig som queer.
Det
var i 2017 at Natalie Morales sprang ud på sin kollega Amy Poehlers hjemmeside amysmartgirls.com
med kommentaren: ”Jeg bryder mig ikke om at sætte etiket på mig selv, men hvis
det gør det nemmere for dig at forstå mig, så siger jeg at jeg er queer.”
”Jeg
synes det er vigtigt at jeg fortæller dig at dette familiære ansigt du ser på
dit tv er Q-delen af LGTBQ, så hvis du ikke kendte nogen der var queer før så
gør du nu,” fortsatte hun.
De
ti 30-minutters episoder af Dead to Me sæson 2 er nu tilgængelige på Netflix. Serien
blander drama og komedie og handler om det stærke venskab der blomstrer mellem
Christina Applegate og Linda Cardellinis karakterer. Den ene er enke og den anden
er en fri natur med en chokerende hemmelighed. Du kan se traileren på Youtube
lige her, men den indeholder ikke noget om Judys lesbiske romance:
Den
amerikanske sanger kredser om psykisk helbred på sin fængende EP
Vulnerabilia og sin nye single S.O.S.
MUSIKERPORTRÆT
af Michael Andersen
Den
25-årige Chaz Cardigans karriere er på vej op efter at han i februar i år havde
sangen As I’ll Ever Be med på soundtracket til Netflix-filmen ” To All The
Boys: P.S. I Still Love You.” Sangtekst-videoen på YouTube har nu sneget sig
over 255.000 visninger og det falder sammen med Chaz’s udgivelse af EP’en
Vulnerabilia med fem sange, inklusiv det spirende hit Not OK! med over 80.000
visninger på YouTube.
Chaz
Cardigan stammer fra staten Kentucky i USA og sprang ud som bøsse allerede som
13-årig hvilket medførte nogle spændinger med klassekammeraterne, deres
forældre og lærerne. Chaz havde heldigvis musikken til at hjælpe sig igennem
det hele og fik klaverundervisning samt lærte sig selv at spille både guitar,
bass og trommer. Hans debutsingle iDeologue udkom i marts 2016 og i starten af
2017 fulgte albummet I. hvor Chaz i videoen til Happy Little Pills da også er sit
eget one-man band.
I
videoen til Happy Little Pills optræder han også i en spændetrøje og psykisk
velbefindende er et gennemgående tema i hans sange. I løbet af 2018 udgav han 5
singler (svarende til en EP) med sangtitler som Medicine og Nerves og på sangen
Episode der også udkom i en akustisk udgave, synger han om at stene og se
tegnefilm. På den ret gode sang DOIDOIT spørger han sig selv hvorfor han gør de
ting han gør. Hør den selv på YouTube lige her:
Terapi
fører til EP
I
et nyligt interview med Billboard afslørede Chaz Cardigan at han har været i
terapi med alle sine eksistentielle spørgsmål: ”Jeg var i den her ret intense
fase med at pille nogle af mine dårlige vaner fra hinanden og de mure jeg følte
jeg blev ved at rende ind i.” Han konkluderede at ”der er ikke noget magisk
niveau man når til hvor alting begynder at give mening.”
Terapien
førte til EP’en Vulnerabilia med sange som Not OK! og Being Human hvor han
reflekterer over sit liv og det eksistentielle i at være et menneske. Rent
musikalsk er EP’en også en udvikling for Chaz Cardigan. Hans tidligere rolige
alternative pop-stil er blevet lidt mere rocket og selvom de tekstmæssige emner
er alvorlige, giver musikken lytteren en opløftende følelse af at der også er
glæde her. ”We’re all fucked up and we’re alright,” synges der i selv-accept på
Being Human.
På
Not OK! håber Chaz Cardigan at han måske vil have fået styr på sit liv når han fylder
50 år, men erkender muligheden af at det bare er en ønskedrøm. Ja, 50-årige kan
også være ”fucked-up crazy.” EP’en byder også på den ret gode og gribende kærlighedssang
Tightrope og den sublime Passinthru.
Du
kan høre hele EP’en på YouTube begyndende med videoen til den smittende rockende
Not OK! lige her:
Glad
sang i en Corona-tid
I
et interview med Beyond the Stage Magazine fortæller Chaz Cardigan at han
voksede op med *NSYNC og Queen-musik, men også er inspireret af kunstnere som
David Bowie, Prince, Genesis, Imogen Heap og Kanye.
Under
Coronavirus-karantænen de sidste måneder har han hygget sig med at lave
akustiske udgaver af sine hits As I’ll Ever Be og Not OK! samt en
karantæne-video til Not OK! med bidrag fra hans fans der danser til musikken.
Nu
har han så udgivet singlen S.O.S. der ligesom Not OK! har en glad og fængende
rockpop melodi lige til at synge med på. Sangen kunne lige så godt havde heddet
Get Over It (And Not Pull the Same Old Shit). Du kan selv høre den på YouTube
lige her:
Den
opera-trænede sangers nye single Magic opfordrer lytteren til at give slip på
frygten og transformere sig selv til at blive magien i sit eget liv. Det positive
budskab illustreres i en flot video.
MUSIKANMELDELSE
af Michael Andersen
Den
22-årige Jamie Hannah der tidligere har arbejdet sammen med Boy George på singlen
House of Truth og i februar i år selvudgav den Eurovision-agtige single Secret
Paradise er nu aktuel med både single og video med sangen Magic.
Videoen
til Magic er filmet i nationalparken Joshua Tree i Malibu, USA. Den ellers
London-baserede Jamie Hannah illustrerer gennem videoen de fire elementer jord,
luft, ild og og vand da disse elementer er som åndelige vejledere der kan
hjælpe en til at vise sine sande farver.
Jamie
Hannah fortæller til Gay Times at sangen handler om hans søgen efter sin sjæl og
de udfordringer og kampe der ligger deri. Han mener at de fire elementer kan
jord-binde mennesker, gøre dem mere spontane og skabe muligheder.
Det
er alt sammen flot illustreret i videoen, men omend Magic lyder som endnu en god
Eurovision-sang i forlængelse af hans sidste single, så er det vist ikke helt
en sang der formår at skille sig afgørende ud fra mængden af popmusik generelt.
Men døm selv. Du kan se og høre videoen på YouTube lige her:
Det
Don’t Say It single-aktuelle idol afslører at hun har sloges med lavt selvværd på
grund af sin seksualitet men nu prøver at være ligeglad med fremmedes meninger.
MUSIKNYHED
af Michael Andersen
Da den nu 22-årige L Devine voksede op, led hun af manglende selvtillid og til tider selv-had, men hun afslørede i et nyligt interview med Roisin O’Connor fra Independent at nogle timers terapi sidste sommer hjalp. ”Når dit liv roterer om andre menneskers meninger mister man troen på at ens egen mening betyder noget,” betroede hun og stadfæstede at ”jeg er ret komfortabel med hvem jeg er nu.”
L Devine afslørede at de negative selvværdsfølelser udsprang af hendes homoseksualitet. ”Man bærer så meget skam med sin seksualitet. Hvis jeg havde et lille ”crush” på en af mine venner da jeg voksede op, følte jeg mig som et ”creep”. Og så – den første gang jeg faktisk indgik i et forhold, fik jeg at vide ”det er ikke OK.” Det bærer man med sig og jeg tror – selv nu – at det på en måde stadig ligger i baghovedet.”
Forholdet hun refererede til i interviewet var det hun beskrev i sangen
Daughter fra 2018-EP’en Peer Pressure hvor hendes kærestes mor prøvede at
ødelægge forholdet. Hendes sidste single Boring People blev udvalgt af Thomas
Blachman til at blive sunget af en hans unge deltagere under første live-show i
årets X Factor-sæson. Nu har L Devine så netop udgivet singlen Don’t Say It.
På
Don’t Say It er L Devine i tvivl om sit romantiske objekts intentioner og opfordrer
til ikke at sige noget hvis det ikke menes så hun kan undgå at få falske
forhåbninger og et knust hjerte. Melodien er som altid med L Devine skruet godt
og fængende sammen og du kan selv høre den på YouTube lige her:
Blood
Communion – A Tale of Prince Lestat er måske afslutningen på den 13 bøger lange
Vampire Chronicles bogserie der skabte opmærksomhed ved at indeholde
homo-romantik.
BOGANMELDELSE
af Michael C.T. Andersen
The
Vampire Chronicles begyndte med Interview With the Vampire i 1976 og den
seneste bog Blood Communion er afslutningen på en ny trilogi om Prince Lestat begyndt
i 2014 efter at forfatteren i 2003 ellers havde sagt at serien var slut med den
10. bog Blood Canticle. Så det er jo ikke til at sige om Anne Rice en dag
skulle få lyst til at skrive en 14. bog i serien, men indtil da er Blood
Communion et perfekt punktum.
Den
første bog, Interview With the Vampire, blev filmatiseret i 1994 med Tom Cruise
og Brad Pitt i hovedrollerne som vampyrerne Lestat og Louis der boede sammen og
fik sig en datter-vampyr ved navn Claudia. Homo-erotikken var dog ikke så
udtalt i filmen som den var i bogserien hvor akten at vampyrer drikker
hinandens blod sidestilles med sex mellem mennesker.
I
den nyeste bog Blood Communion erkender Lestat dog at ham og Louis prøvede at
leve en menneskelig livsstil hvor de så nu erkender deres anderledes
vampyr-natur og indretter deres liv derefter. Det handler om at stå uden for
samfundet og Anne Rice har selv fortalt at hendes vampyrer er ”metaforer for
fortabte sjæle” – en tematik der har gjort bøgerne meget populære, også blandt
homoseksuelle.
Tom Cruise og Brad Pitt som Lestat og Louis i filmudgaven af Interview With the Vampire
Fans
tilfredsstilles
I
Blood Communion følger læseren Lestats kamp mod vampyren Rhoshamandes der
forsøger at ødelægge det vampyrsamfund Lestat har forsøgt at skabe igennem hele
den nye trilogi der begyndte med bogen Prince Lestat i 2014 og fortsatte med
Prince Lestat and the Realms of Atlantis i 2016. Men hvor de to bøger var digre
værker er klimakset i Blood Communion knap så omfattende med forholdsvist korte
og hurtigt læste kapitler.
Der
er dog masser af vampyrer at holde styr på i Prince Lestats hof. Udover nye
karakterer introduceret i denne trilogi, er der også masser af gensyn med elskede karakterer fra de første ti bøger i serien. Så Blood Communion er
ikke for nye læsere men for fans af vampyrkrøniken der troligt har slugt alle
bøgerne.
Og
for fans er der godt med spænding i Blood Communion når skurken Rhoshamandes
prøver at ramme Lestat igennem hans nærmeste, moderen Gabrielle, den elskede
Louis og vampyren Armands skaber Marius. Agter forfatteren virkelig at aflive
så elskede karakterer her til sidst i serien?
Men
uden at røbe for meget så rundes bogen af som en fin afslutning på hele
bogserien der også har affødt to andre bøger om vampyrer under fællesnævneren New
Tales of the Vampires og crossovers med en anden af Anne Rices bogserier Lives
of the Mayfair Witches. Som fan af vampyrkrøniken bliver man bestemt ikke
skuffet.